Плисецкая и завещание

"Не забывайте, что ее отец был расстрелян во время сталинских репрессий,
а мать была отправлена в ГУЛАГ.
Плисецкая была воспитана в постоянном страхе, несмотря на то, что ее семья играла большую роль в советском искусстве."
Артисты балета - Знай Наших - Центральный Еврейский Ресурс

Смотрела по ТВ - многие артисты балета очень благодарны ей, Волочкова пришла в балет благодаря Плисецкой.

 

А её отношение к России?

добавлено: 5 май 2015

В смысле?

 

Святейший Патриарх Московский и всея Руси Кирилл направил послание со словами соболезнования супругу Майи Михайловны Родиону Щедрину, сообщает
Святейший Патриарх Кирилл выразил соболезнования в связи с кончиной Майи Плисецкой / Патриарх / Патриархия.ru

В послании Его Святейшества, в частности, говорится: «Почившая вошла в историю мирового балета как замечательный мастер танца, создававшая яркие и запоминающиеся образы. Без преувеличения можно сказать, что вместе с Майей Плисецкой ушла и целая эпоха в балетном искусстве».

 

Вы так добры

 

Балет — Википедия

Всякий хочет представить себя древним, балет не исключение!
" Началом балетной эпохи во Франции и во всём мире следует считать 15 октября 1581 года, когда при французском дворе состоялось представление зрелища, которое принято считать первым балетом — «Комедийный балет королевы» (или «Цирцея»), поставленное итальянским скрипачом, «главным интендантом музыки» Бальтазарини де Бельджозо."

Наверное правильнее будет считать началом балета другие даты!


Пуанты — Википедия

"Первой поднялась на кончики пальцев Мария Тальони в партии Флоры в балете «Зефир и Флора» в Ковент-Гарден, Лондон. Она же самой первой стала танцевать на пальцах — в 1832 году в парижской Гранд-Опера в балете «Сильфида» в постановке Ф. Тальони."

Или другие даты:

". Но самостоятельным видом сценического искусства балет становится только во второй половине XVIII века благодаря реформам, осуществлённым французским балетмейстером Жан-Жоржем Новерром (1727—1810). Основываясь на эстетике французских просветителей, он создал спектакли, в которых содержание раскрывается в драматически выразительных образах."

" Национальное своеобразие русского балета начало формироваться в начале XIX века благодаря деятельности французского балетмейстера Шарля-Луи Дидло. Дидло усиливает роль кордебалета, связь танца и пантомимы, утверждает приоритет женского танца. Настоящий переворот в балетной музыке произвёл Пётр Ильич Чайковский, который внёс в неё непрерывное симфоническое развитие, глубокое образное содержание, драматическую выразительность. Музыка его балетов «Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Щелкунчик» обрела наряду с симфонической возможность раскрывать внутреннее течение действия, воплощать характеры героев в их взаимодействии, развитии, борьбе. Начало XX века ознаменовалось новаторскими поисками, стремлением преодолеть стереотипы, условности академического балета XIX века…"

 

Я думаю, своим неповторимым творчеством она всегда демонстрировала любовь. А в своеобразном завещании я вижу большую любовь к родине. Действительно жаль, что ушел такой великий талант земли русской.

 

добавлено: 6 май 2015

добавлено: 6 май 2015

добавлено: 7 май 2015

Неповторимое балетное творчество повлияло и на другие области человеческой деятельности.

Бальные танцы:
Бальные танцы — Википедия
"
Бальные танцы XX века сложились на основе европейского танца, в который на рубеже XIX—XX веков вдохнула новую жизнь африканская и латиноамериканская музыкальная и танцевальная культура. Подавляющее большинство современных бальных танцев имеют африканские «корни», уже хорошо замаскированные технической обработкой европейской танцевальной школы.

В 1920-е годы в Англии при Императорском обществе учителей танцев возник специальный Совет по бальным танцам. Английские специалисты стандартизировали все известные к тому времени танцы — вальс, быстрый и медленный фокстроты, танго. Так возникли конкурсные танцы, и с тех пор бальный танец подразделился на два направления — спортивный (International Ballroom (or Standard) and International Latin) и социальный (social dance). В 1930—1950-е годы число стандартных бальных танцев увеличилось за счет того, что к ним добавилось пять латиноамериканских танцев (в таком порядке: ча-ча-ча, самба,джайв, румба, пасадобль).

Сейчас по спортивным танцам проводятся соревнования. Сформировалось несколько программ: европейская, латиноамериканская, двоеборье (десять танцев), европейский и латиноамериканский секвей (трехминутное шоу под оригинальную музыку), европейский и латиноамериканский формейшн (соревнования ансамблей из 8-ми пар). Любительские чемпионаты мира проводятся под эгидой WDSF (ранее IDSF), а профессиональные — под покровительством Всемирного танцевального совета. Наиболее престижными в мире продолжают оставаться английские конкурсы, в частности, UK Open и Блэкпульский фестиваль (англ. Blackpool Dance Festival). Ещё одним направлением конкурсного танца являются соревнования смешанных пар Профессионал-Любитель (Pro-Am) данное направление особенно развито в США и Канаде.

В Соединенных Штатах Америки сохраняется своеобразный национальный вариант как некоторых бальных танцев, так и проведения соревнований по ним — «American Smooth», «American Rhythm»"

Профессиональный народный танец:
"Моисеев, Игорь Александрович — Википедия

"
Игорь Александрович Моисеев родился 21 января 1906 года в Киеве.

Отец — Моисеев Александр Михайлович, адвокат, дворянин. Мать — Грэн Анна Александровна, француженка, модистка. Единственный сын в семье. В детстве несколько лет жил во Франции. Свободно говорил по-французски.
Могила Моисеева на Новодевичьем кладбище Москвы.
Учился в Москве в частной балетной студии (1920), в Хореографическом техникуме, который окончил в 1924 году (педагоги И. В. Смольцов и А. А. Горский). После окончания техникума был принят в труппу Большого театра, где работал до 1939 года. В 1931 году стал солистом. Уже в 1930 году начал работать балетмейстером. Был постановщиком ряда физкультурных парадов на Красной площади. В 1933 году закончил Университет искусств.

В 1936 году заведовал хореографической частью Театра народного творчества.

В 1937 году, заручившись поддержкой председателя Совета народных комиссаров В. М. Молотова, создал первый в стране профессиональный ансамбль народного танца (Ансамбль народного танца СССР). Первая репетиция нового ансамбля состоялась 10 февраля 1937 года.

В 1938 году создал первую в стране профессиональную школу народного танца (хореографическая Школа-студия при Государственном академическом ансамбле народного танца), а в 1966 году — организовал хореографический концертный ансамбль «Молодой балет» (ныне Государственный театр балета под руководством Н. Д. Касаткиной и В. Ю. Василёва), которым руководил до 1970 года

.
Моисеев вспоминал, что от него 18 раз требовали вступить в КПСС. Но он неизменно отказывался по принципиальным соображениям.

— А почему вы не хотите вступить в партию? — Потому что я верю в Бога и не хочу, чтобы вы меня за это прорабатывали на своих собраниях.

 

\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\
https://ru.wikipedia.org/wiki/Ансамбль_народного_танца_имени_Игоря_Моисеева
" Задача, которую Моисеев поставил перед молодыми артистами, состояла в том, чтобы творчески обрабатывать и представлять на сцене бытующие в то время образцы фольклора СССР. С этой целью участники ансамбля отправлялись в фольклорные экспедиции по стране, где отыскивали, изучали и фиксировали исчезающие танцы, песни и обряды. В результате первыми программами танцевальной труппы стали «Танцы народов СССР» (1937—1938) и «Танцы прибалтийских народов» (1939). С 1940 года ансамбль получил возможность репетировать и выступать на сцене зала имени Чайковского, именно этот театр и стал родным домом для коллектива на долгие годы.

Для достижения максимальной выразительности и экспрессивности танцевального действа Игорем Моисеевым были использованы все средства сценической культуры: все виды и роды танцев, симфоническая музыка, драматургия, сценография и актерское мастерство. Помимо этого Моисеев взял за основу принцип равенства артистов ансамбля, в коллективе с самого начала не было солистов, ведущих танцоров и кордебалета — любой участник мог исполнять как главную, так и второстепенную роль в постановке.

На гастролях в 1946 году в Польше, Венгрии, Румынии, Чехословакии, Болгарии, Югославии (СТРАНЫ СЭВ) зрители были изумлены точностью постановок и верным художественным смыслом сценических произведений ансамбля.

При значительном участии известных балетмейстеров и знатоков фольклора Миклоша Рабаи (Венгрия), Любуше Гиньковой (Чехословакия), Ан Сон Хи (Корея), которых Игорь Моисеев привлекал к работе, была создана программа «Мир и Дружба» (1953), где впервые были собраны образцы европейского и азиатского танцевального фольклора одиннадцати стран.

С начала Великой Отечественной войны Ансамбль народного танца под руководством Моисеева гастролировал по Сибири, Забайкалью, Дальнему Востоку, Монголии.

Несмотря на то, что в 2007 году ансамбль лишился своего руководителя и идейного вдохновителя, ГААНТ имени Моисеева продолжил выступать и гастролировать по всему миру. За свою концертную деятельность, которая продолжается более 70 лет, ансамбль награжден орденом Дружбы народов. ГААНТ является единственным в своём роде коллективом, выступавшем в Опере Гарнье (Париж) и Ла Скала (Милан). По числу гастролей он занесен в российскую Книгу рекордов Гиннесса как ансамбль, побывавший в более чем 60 странах..

За лучший спектакль 2011 года ансамбль был удостоен гран-при хореографической премии Anita Bucchi (Италия), а на премьерной программе 20 декабря 2011 года в рамках триумфальных парижских гастролей ЮНЕСКО наградила ансамбль Медалью пяти континентов

добавлено: 8 май 2015

\\\\\\\\\\\\\\\\
\\\\\\\\\\\\\\\\\\
Пермский балет-один из лучших в стране! (Наверное третий, после столиц.)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Пермский_хореографический_колледж


Возникновение Пермского хореографического училища непосредственно связано с эвакуацией в город Молотов (ныне Пермь) в годы Великой отечественной войны Ленинградского театра оперы и балета им. С. М. Кирова и Ленинградского хореографического училища. В 1942 году был объявлен набор детей в первый класс балетной школы и 7 февраля 1943 года начались занятия в Пермском отделении ленинградского училища. В 1944 году, после снятия блокады Ленинграда, Ленинградский театр оперы и балета и Ленинградское хореографическое училище вернулись в родной город, а 23 июня 1944 года Комитет по делам искусств при Совете Народных Комиссаров СССР издал приказ № 317 «О создании хореографической студии при Молотовском театре оперы и балета».

Уже 24 февраля 1945 года Исполнительный Комитет Молотовского горсовета депутатов трудящихся принял решение о создании на базе студии хореографического училища. И 2 апреля 1945 года вышло распоряжение Совнаркома СССР № 5406, которым «Молотовская хореографическая студия театра оперы и балета реорганизована с 1 сентября 1945 г. в Молотовское хореографическое училище». В 1957 году, после переименования города Молотова в Пермь, училище стало называться Пермское государственное хореографическое училище. С 2007 года — нынешнее название.


Пермский академический театр оперы и балета имени П. И. Чайковского

 

Мне всегда казалось, что похоронить - более по-христиански, чем кремировать; хотя если человек погиб в результате катастрофы и от тела его ничего не осталось, его душе хуже от этого не будет. Ну, не знаю, пусть лучше богословы на эту тему выскажутся У нас двоих профессоров (наших коллег) кремировали в 2012, перед этим отпевали.
P.S. Плисецкая очень красивая

 

В интервью Познер-Щедрин с 21.20 о православных предках Щедрина.

добавлено: 11 май 2015

34.40 о Родине.

добавлено: 11 май 2015

Познер сказал: "У нас в России..." 37.30

У нас!!!

 

А приходилось ли бывать патриарху в театре?

добавлено: 12 май 2015

Зоя! А не помните больше 15 лет назад был православный видеофильм о солисте балета, который построил церковь на свои деньги?

добавлено: 12 май 2015

Майя Плисецкая: Сама себе часто говорю - живу уже в «чужое время»... // KP.RU

" самыми яркими, Богом помеченными творцами," "Но повезло. Уберег меня, думаю, мой Ангел-Хранитель."

добавлено: 12 май 2015

Анна Павлова (фильм) — Википедия

Фильм Анна Павлова вначале был выпущен в кинопрокат в двух сериях (1983 г.),
Хоть и не в живую, но в кинотеатре этот фильм смотрелся очень зрелищно!

http://yandex.ru/video/search?text=Художественный фильм Анна Павлова&path=wizard
\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\
\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\

добавлено: 13 май 2015

Первая реакция у меня на такое завещание была негативная.
Потом почитал Википедию

Не понравилось вот это: "После распада СССР жила преимущественно в Мюнхене (Германия), Майя Плисецкая имела литовское гражданство — она и Родион Щедрин первыми из россиян получили литовские паспорта"
Подумал: "Поди типичные диссиденты!?"
Но когда просмотрел приведённые выше видеоматериалы, понял, что это не так! Нет не диссиденты типичные!
Обыкновенные нормальные советские люди!
"Начиная с 1994 года Майя Плисецкая являлась председателем ежегодного международного балетного конкурса «Майя», некоторое время проводившегося в Санкт-Петербурге."
Одна из последних наград:
"Международная премия за развитие и укрепление гуманитарных связей в странах Балтийского региона «Балтийская звезда» (Министерство культуры и массовых коммуникаций РФ, Союз театральных деятелей РФ, комитет по культуре правительства Санкт-Петербурга, 2013"
\\\\\\\\\\\\\\\
А 6 мая 2015 г. всем известный иерей Виктор из с. Белоносово, на мое возмущение равнодушно ответил: "Пусть развеют."

Чем было вызвано возмущение?
"оба наши праха соединить воедино и развеять над Россией», — говорится в завещании."
Как это понимать? Как благодеяние нам жителям России? Или наоборот?
Опять же...Если бы речь шла о личной земельной собственности, например развеять над дачей, ладно, ваше право!
А тут "развеять над Россией"..А мы этого хотим?
Технически, как это осуществить? Везде помаленьку посыпать?

Ну да ладно...Раз они "Обыкновенные нормальные советские люди!"
Приму за причуду. Пусть развеют.

Господи упокой душу усопшей рабы Твоей и прости Ей все прегрешения вольные и невольные.

 

Новодевичие кладбище в Москве. Последнее фото-балет и народный танец рядом стоят. (Уланова и Зыкина.)

 

Отец Леонид, я не нашла видеофильм, об артисте балета, который построил храм на свои деньга. Попалась эта статья о Майе Плисецкой.
29 Май 2015
"Каменное сокровище Екатеринбурга": Театр оперы и балета, в котором зарабатывала деньги для фронта Майя Плисецкая
"Каменное сокровище Екатеринбурга": Театр оперы и балета, в котором зарабатывала деньги для фронта Майя Плисецкая. Видео. Фото

добавлено: 4 июн 2015

Хоть и не в тему -
Как Валерий Золотухин храм на Родине построил | Православие и мир

 

Хорошие статьи! Обе прочитал.